Iako je Čarobnjak iz Oza donio čudesa pune prirodne boje u holivudske filmove, nije daleko prvi koji je primijenio takvu tehniku.
Čarobnjak iz oza revolucionirao je kino upotrebom boja, ali nikako nije bio pionir u njemu. Mjuzikl iz 1939. promijenio je povijest stvaranja filma u trenutku kada Dorothy Gale (Judy Garland) otvara vrata nevjerojatnom svijetu Technicolora nakon što je tornado lansirao njezinu kuću u čarobnu zemlju Oz. S njezinim ikonskim kućnim ljubimcem Totom, oni kreću na put kako bi pronašli Velikog čarobnjaka iz Oza (Frank Morgan) i mole ga da ih pošalje natrag u Kansas, ali Zla vještica Zapada (Margaret Hamilton) počinje ih progoniti, tražeći osveta za slučajnu smrt svoje sestre, opake vještice s Istoka. Pridružili su se Strašilo (Ray Bolger), Limen (Jack Haley) i Kukavički lav (Bert Lahr), Dorothy slijedi Put žute cigle prema Smaragdnom gradu i pobjeđuje Vješticu prije nego što se vrati u Kansas.
Nastavite s pomicanjem kako biste nastavili čitati Kliknite donji gumb za brzi pregled ovog članka.
Film je odmah postao ikona filma i pop kulture i bio je hvaljen zbog izvrsnog pripovijedanja, srdačnih izvedbi, inovativnih specijalnih efekata i glazbene partiture. Ali element koji je pomogao filmu da nadiđe veličinu bio je Technicolor, najpoznatiji postupak boja u Hollywoodu. Svojim izuzetno zasićenim nijansama i potpuno prirodnim prikazom boja iz stvarnog života, postupak je označio presedan za uobičajenu upotrebu boja u svakom filmu koji je uslijedio nakon toga. Ipak, kao što je slučaj s većinom inovacija poput zvuka, specijalnih efekata i CGI-ja, film koji ga je popularizirao nije onaj koji ga je izmislio.
Filmovi u boji postojali su mnogo prije ideje za kultnu holivudsku adaptaciju filma čarobnjak iz Oza knjiga je čak i zamišljena. Oko 190 filmova eksperimentiralo je s nekakvim tehnikama boja prije pojave iz 1939. godine, ali nažalost, mnoge od njih su izgubljene. Još davne 1895. Thomas Edison već je izlagao kratke ručno oslikane (kadar po kadar) nenarativne filmove za Kinetoskop - prethodnika za filmske projektore dizajnirane za pojedinačno gledanje kroz prozor s špijunkom - od kojih je prvi i najpoznatiji Annabellein zmijski ples . Čak i povijesna 1902 Georgea Mélièsa Izlet na Mjesec - bitan za budućnost VFX-a u filmovima - ima ručni ispis. Međutim, prvi film projiciran u prirodnoj boji (Kinemacolor) bio je Posjet moru , osmominutni britanski kratki film koji prikazuje male isječke ljudi koji žive svoj svakodnevni život, praćen prvom dugometražnom nijemom dramom u istoj tehnici: Svijet, Tijelo i Đavao . To znači da je potonji zapravo prvi nedokumentarni cjelovečernji igrani film u povijesti.
Razlog zašto Čarobnjak iz oza naširoko se smatra prvim filmom u boji zbog učinka koji je imao na industriju. Dorothyin korak u zemlju Oz predstavljao je evoluciju iz „Starog Hollywooda“, sepije i jednobojnog okruženja, u novi svijet pun živahnih boja i sreće. Zapravo, ovaj amblematični slijed izveden je na vrlo jednostavan, ali nevjerojatno kreativan način: film je već snimljen u Technicoloru, ali set i stand-in za Dorothy slikani su u tonu sepije. Stand-in otvara vrata i otkriva živopisnu zemlju Oz, što potiče Judy Garland da uđe u punoj boji. Pojedinosti u kostimima iz Čarobnjak iz oza , zajedno sa svojim živopisnim scenografijama i gracioznim šminkanjem, oduševili su sve u kinima.
Dok Čarobnjak iz oza nije bio prvi film u boji, zasigurno je bio najutjecajniji. Svaki čarobnjak iz Oza adaptacija nije uspjela za usporedbu s originalom, dobrim dijelom jer ne predstavljaju nikakve inovacije u usporedbi s postignućem filma iz 1939. Čak i prema današnjim standardima, zemlja Oz i dalje je raj koji oduzima dah zahvaljujući osjećaju dječjeg čuda koji pobuđuje njezina boja.