Jedna od najdugovječnijih franšiza usmjerenih na igračke na svijetu, transformatori ne manjka inovacija i evolucije na malom ekranu. Izvorno uvezen iz Japana od strane behemota za proizvodnju igračaka Hasbro 1984., Marvel je dobio zadatak da stvori pozadinsku priču za igračke koje mijenjaju oblik koje će se koristiti iu transformatori stripu, kao iu Sunbowovoj omiljenoj animiranoj seriji.
Iako je postojao u nekoliko medija (možda ste čuli za film ili dva) transformatori najviše se osjeća kao kod kuće kao animirana serija, gdje svijet Autobota i Deceptikona ima prostora za disanje, a istovremeno nudi dinamičnu akciju i inovativno pripovijedanje. Crtići iz franšize ne uspijevaju uvijek prijeći tu kreativnu prepreku (štoviše, nemali broj njih nije ni blizu), ali oni koji uspijevaju bezvremenska su zabava koja nadilazi prividnu svrhu prodaje igračaka. Ovdje predstavljamo Svaka animirana serija Transformers, rangirana od najgore do najbolje.
15. Energija
Drugi unos u ono što se naziva Unicron Trilogy, Transformatori: Energon je doista impresivan u opsegu svoje nesposobnosti. Kao i ostali unosi u Unicron trilogiji, serija je primarno proizvedena u Japanu i sinkronizirana za američku publiku. energija ipak ne mogu okriviti svoje probleme na lošu sinkronizaciju - užasna je na bilo kojem jeziku.
Energonov Zaplet o Autobotima koji zaustavljaju Deceptikone da probude Unicron završava otprilike na pola puta kroz seriju od 52 epizode, samo da bi serija poništila napredak zapleta i ponovila se... i u tom trenutku je ostalo još 13 besmislenih epizoda.
Animacija s osjenčanim čelom je nekako grublja od Ratovi zvijeri i Zvijerski strojevi , emisije koje su se emitirale nekoliko godina ranije. Motivacije likova mijenjaju se bez stvarnog razloga osim što su pisci tako odlučili. Nije teško zamisliti vašeg prosječnog osmogodišnjaka kako zajedno razbija svoje igračke Optimus Prime i Megatron stvarajući zanimljiviju, nijansiraniju priču od one energija servira se.
14. Kombinatorski ratovi
Kombinatorski ratovi toliko obećao. Najavljen kao animirana serija namijenjena odraslima koja će se povezati s kolekcionarskom linijom igračaka Combiner Wars, produkcijski studio Machinima obećao je zrelo pripovijedanje i sofisticiranu animaciju, emisiju posebno za ljude koji to žele transformatori odrastao zajedno s njima. Bio je reklamiran kao Igre prijestolja s od transformatori , što se iskreno činilo kao iskušavanje sudbine prije nego što smo vidjeli i sekundu serije.
I dečko, je li potrajalo. Nakon naizgled beskrajnih odgoda proizvodnje (linija igračaka Combiner Wars bila je izvan prodajnih polica mjesecima do trenutka kada je serija debitirala), Kombinatorski ratovi počeo se prikazivati online u kolovozu 2016. Reći da je emisija bila razočaranje bilo bi urnebesno podcjenjivanje. Uvodni čin prve petominutne epizode sastoji se od dva Transformera koji padaju kroz svemir, nasumično udarajući jedan drugoga. Kvaliteta animacije je jedva bolja od energija , koji je emitiran više od desetljeća ranije. Zaplet je krajnje besmislen. Glasovna gluma je neugodno amaterska. Djelo likova djeluje gotovo namjerno neprijateljski; Windblade, poznati pacifistički Autobot u većini drugih fikcija, predstavljen je kao psihotični ubojica.
Serija je naišla na brzu i trenutnu odbojnost, što nekako nije spriječilo Hasbro da naruči dva nastavka serijala. Jedini razlog zašto ovo nije u donjem utoru je taj što je na sreću kratak.
13. Mornarica
Teško je ispravno artikulirati razinu uzbuđenja među transformatori obožavatelja uoči premijere transformatori:armada . Dok Ratovi zvijeri uvelike osvojio fandom (iz razloga o kojima ćemo govoriti kasnije), Zvijerski strojevi duboko polariziran transformatori obožavatelja (iz razloga o kojima ćemo također govoriti kasnije), i smatralo se lošim, što je navelo Hasbro da promisli ne samo o svom pristupu transformatori animirane serije, ali i na cijelu franšizu.
Nakon dva niza značajnih eksperimentiranja s franšizom, Mornarica predstavljen je kao tradicionalist, vraćajući se na osnovne premise: herojski Autoboti koji brane Zemlju od zlih Deseptikona. Samo ovo bilo je dovoljno da oduševi većinu ljudi, ali nakon što je Toonami emitirala sada već legendarni promo za emisiju su očekivanja dosegla vrhunac.
Zatim smo vidjeli stvarnu seriju, i bila je čista katastrofa. Užurbano u produkciju, serija je bila puna amaterskih pogrešaka, poput likova koji su se međusobno rutinski nazivali krivim imenima i neugodno loše animacije. Možda najironičnije, odrasli obožavatelji koji su čeznuli za serijom Povratak osnovama nakon Zvijerski strojevi suočili s takvom serijom, ali s produkcijskim problemima i namijenjenom znatno mlađoj publici. Zbog ovih razloga, Mornarica je vjerojatno još uvijek najveće razočaranje u Transformator povijest animacije.
12. Cybertron
Treći i (na sreću) posljednji unos u Unicron trilogiji, Transformatori: Cybertron imao je vraški tešku bitku odmah iza vrata. U jeku dvostruke katastrofe Mornarica i energija , obožavatelji nisu bili velikodušni prema svojoj voljenoj franšizi. Dati Cybertron njegova dužnost: nije tako strašna kao Mornarica i energija... ali svejedno je prilično strašno.
Iako nije izdržao neugodne produkcijske gafove Mornarica ili potpuna besciljnost energija , Cybertron vjerojatno neće biti nečiji favorit transformatori niz. Priča fokusiraniju priču od svojih prethodnika i ima puno, puno snažniju američku sinkronizaciju, za koju više od male zasluge treba pripisati dugotrajnoj glasovnoj postavi koja je nastala s Ratovi zvijeri , koji nisu mogli djelovati na svoju magiju Mornarica ili energija .
Iako je to bio značajan napredak na neki način, Cybertronova cel-shaded animacija bila je samo malo bolja od Energonov , a teško ćete pronaći uvjerljive likove ili emotivne priče. To je radna serija koja je, u najboljem slučaju, krajnje zaboravljiva.
11. Ravnatelji
Dok je interes za 1. generacija linija igračaka i animirane serije nestajale su u Americi do 1987., franšiza je još bila jaka u Japanu. Nakon završetka Generacija 1 skraćene četvrte sezone, Hasbro je odlučio više ne ulagati u nove epizode serije. Međutim, Hasbrovi japanski partneri, Takara, bili su nestrpljivi nastaviti s animiranim avanturama Autobota i Decepticona.
Tako je rođeno Ravnatelji , prvi u potpunosti proizveden u Japanu transformatori animirane serije. Zanemarujući četvrtu sezonu originalne serije, serija je uvela drugačiju verziju naslovnih ravnatelja koji su, umjesto da budu Transformersi koji su se povezali s organskim izvanzemaljcima Nebulanima, sada bili minijaturni Transformersi koji su mogli koristiti veća tijela.
Dok je serija započela s estetikom vrlo sličnom američkoj zamišljenoj 1. generacija crtića, ton serije na kraju se pomaknuo u smjer više pod utjecajem animea i odbacio neke iznenađujuće temeljne aspekte serije (Cybertron je uništen! Optimus Prime ponovno umire! Galvatron biva... zaglavljen u santi leda?).
Općenito se smatra najslabijim od Japanaca 1. generacija niz, Ravnatelji osjeća se kao nešto polumjerno, zaglavljeno između utvrđenih tropa izvorne serije i pomicanja granica, izrazito čudnijeg smjera kojim bi krenula serija nasljednica.
10. Robots In Disguise (2001.)
Nakon relativnog neuspjeha Zvijerski strojevi (i kataklizmički neuspjeh Ratovi zvijezda prequel liniju igračaka, što ih je dovelo u ozbiljnu financijsku opasnost), Hasbro je odlučio otkazati Transtech , koji je trebao biti treći unos u inventivnoj, naprednoj liniji transformatori renesanse koja je započela Ratovi zvijeri . Ližući svoje kreativne i komercijalne rane, Hasbro je ponovno promislio svoj pristup franšizi, što je na kraju dovelo do narušavanja vjerodostojnosti Unicron Trilogyja.
Otkazivanje Transtech ostavio jednogodišnju prazninu u Hasbru transformatori crta. Umjesto da pusti da serija toliko dugo miruje, Hasbro je uvezao Takara liniju igračaka i animirane serije Auto roboti , koju su prekrstili Roboti pod maskom služiti kao, u biti, linija rezerviranog mjesta. Linija igračaka, na Hasbrov šok i olakšanje, bila je iznenađujući hit. Crtić je bio malo čudniji, luckastiji riff na temelju 1. generacija . Nije ponovno izumio kotač, i iako sinkronizacija nije bila savršena, bila je upotrebljiva. Roboti pod maskom ostaje iznenađujuće simpatična serija. Prava je šteta što je Hasbro naučio toliko strašnih lekcija iz svog uspjeha.
9. Pobjeda
Nakon uspjeha svog izuzetno inovativnog prethodnika, Transformers: Pobjeda vratio bi seriju na tradicionalniju premisu. Treća i posljednja serija u Japancu 1. generacija trilogija, Pobjeda premisa je možda bila poznata (Autoboti i Deceptikoni se bore za vlast na Zemlji), ali je bila odvažna i vrijedna pažnje na druge načine.
Kao prvo, cijela glavna postava bili su u biti novi likovi; Autobote je vodio Star Sabre, a Deceptionima je zapovijedao Deathsaurus. Serija je smještena u 2025. i integrirala je neke stvarno cool aspekte znanstvene fantastike, kao što je Galaktički mirovni savez, grupa nekoliko vanzemaljskih rasa (uključujući Autobote i ljude) usklađenih u zajedničkoj svrsi protiv Deceptikona. Bilo je to nešto slično Zvjezdane staze Ujedinjena federacija planeta, koncept koji nije imao pravi presedan u transformatori animacija prije Pobjeda .
Pobjeda najveće postignuće je nešto čime se može pohvaliti vrlo malo drugih iteracija franšize: kvaliteta ispred kvantitete. Pobjeda sadrži neke od najljepših animacija u povijesti franšize, a trajao je samo 38 epizoda (od kojih su šest bili isječci), što je neobično mali redoslijed epizoda za to doba.
kada biste trebali gledati naruto filmove
8. Super-God Masterforce
Nakon zaključenja od Ravnatelji , japanski proizvođači transformatori serija osjetila je da je došlo vrijeme za jasniji raskid s američkocentričnim 1. generacija crtani film. Rezultat je bila prva istinski inovativna reinvencija u transformatori animacija: Super-Božja majstorska sila .
Postavljeno dugo nakon završetka Ravnatelji , Super-Božja majstorska sila dogodila se na Zemlji koja je uglavnom bila slobodna od sukoba Autobota/Decepticona nekoliko godina. Kada se Deceptikoni neizbježno ponovno pojave, mali kontingent Autobota vraća se u borbu protiv njih (Pretenderi), ali pravi heroji priče su grupa ljudi kojima je dana kontrola nad školjkama Autobota zvanim transtektori. Ljudi u biti upravljaju ovim transtektorima poput Gundama.
Njihov vođa je Ginrai, mladi vozač kamiona koji se nađe iznenađujuće vezan za transtektor koji je pljunuta slika legendarnog Optimusa Primea. Bila je to potpuna reinvencija osnovne premise serije i prvi opipljivi dokaz da franšiza može biti istinski kreativno fleksibilna.
7. Robots In Disguise (2015)
Nasljednik je Transformatori: Prime niz, Roboti pod maskom (Hasbro jako voli to ime) poprima izrazito svjetliji ton. Nekoliko godina nakon završetka Velikog rata prikazano u premijera , Roboti pod maskom počinje s deceptikonskim zatvorskim brodom koji se srušio na Zemlju, što je rezultiralo desecima deceptikona koji trče na slobodu.
Bumbar (puno brbljiviji ovdje nego u premijera ) zadužen je za dovođenje odmetnutih Decepticona. Njegov tim definitivno nije najbolji i najbistriji Cybertronov tim, a uključuje pretjerano ozbiljnog kadeta u Strongarmu, drskog buntovnika u Sideswipeu i nepokolebljivog bivšeg Decepticona u Grimlocku. Istodobno, serija prati putovanje duhovitog Optimusa Primea, koji progoni Bumblebeeja s one strane groba u tajanstvene svrhe.
Odlučno lakša stvar od svog prethodnika, Roboti pod maskom obavlja dovoljno solidan posao potkopavanja uobičajene premise rata Autobota/Decepticona, a rad s likovima i glasovna gluma su jaki u svim aspektima. premijera nikad se nisam osjećao kao serija kojoj je nužno potreban nastavak, ali Roboti pod maskom je prilično zadovoljavajuća.
6. Primarni
Na tragu transformatori ' reinvencija kao moćna filmska franšiza, Hasbro je odlučio da je epska, kinematografska animirana serija najbolji način da se kapitalizira na njihovom nedavno revitaliziranom vlasništvu. Doveli su filmske producente Alexa Kurtzmana i Roberta Orcija da nadgledaju seriju, a potezom koji je oduševio dugogodišnje obožavatelje, glumci Generacija 1 Peter Cullen i Frank Welker repriziraju svoje uloge Optimusa Primea i Megatrona.
Cijeli je poduhvat od samog početka imao osjećaj važnosti; rezultat je bio ogroman, glasovna gluma predstavljala je istinski elitni talent za akciju uživo, a animacija je bila vjerojatno najbolja koju je franšiza ikada vidjela. premijera bila je velika, blistava serija osmišljena da oduševi publiku svih uzrasta.
A ipak je cijela stvar bila... pomalo dosadna? Konkretno, prva sezona je vrlo spora, a njen konačni rezultat je nevjerojatno antiklimaktičan. Serija je u velikoj mjeri ometena pisanjem koje je opsjednuto istraživanjem i širenjem mitologije Transformersa, ali zaboravlja osnove, poput izrade trodimenzionalnih, simpatičnih likova. premijera ima svoje trenutke; njegove verzije Ratcheta i Starscreama su pobjednici, i počeo je ispunjavati svoja epska obećanja u kasnoj fazi prikazivanja, ali se uglavnom čini kao propuštena prilika.
5. Zvijerski strojevi
Lako najpolarizirajuće transformatori animirana serija među obožavateljima, Zvijerski strojevi je gromobran kontroverzi na više frontova. Maknimo objektivne pozitivne strane s puta: serija je sjajno animirana i bolje se vizualno drži od svog više voljenog prethodnika. Glasovna gluma je nedvojbeno najbolja od svih transformatori niz. Priča najpotpuniju priču od svih transformatori serija, početak do kraja.
Sada o kontroverzama: Zvijerski strojevi iz temelja mijenja povijest Cybertrona na načine koji su razbjesnili obožavatelje. Pretpostavlja se da je Cybertron nekoć bio organski planet i da je prava sudbina Cybertronijanaca da evoluiraju u tehnoorganska hibridna bića. Ovo, samo po sebi, doista nije vrijedno takvog bijesa.
Ono što je mnogo razumljivije uvredljivo je kako voljena glumačka postava Ratovi zvijeri bio iskrivljen kako bi odgovarao ovom novom narativu. Optimus Primal odjednom je postao religiozni fanatizam. Megatron, karizmatični trgovac relativno bez ideologije Ratovi zvijeri , transformirao se u despota bez humora, bizarno zagriženog. Možda najgore od svega, transformirao je simpatičnog, herojskog Rhinoxa u mahnitog luđaka od negativca. Za ljubitelje Ratovi zvijeri , osjećali su se kao prave izdaje.
Nemoj pogriješiti, Zvijerski strojevi je vrlo dobro osmišljena animirana serija koja se još uvijek prilično dobro drži. To je samo sumnjiva pretpostavka za a transformatori emisija, i apsolutno jadan nastavak Ratovi zvijeri .
4. Botovi za spašavanje
Kad je Hasbro smišljao svoje velike planove za ep premijera animirane serije, shvatili su da postoji mogućnost da su mlađi obožavatelji tu emisiju smatrali previše intenzivnom ili kompliciranom za potpuno uživanje. Gotovo kao naknadna misao, naručili su jednostavnu, bezbrižnu seriju prvenstveno namijenjenu demografskoj skupini od 3-5 godina. Hasbro nije ni slutio da će njihova mala predškolska zabava završiti kao najduža transformatori serija svih vremena, i jedna od kreativno najplodnijih.
Usredotočujući se na skupinu mladih Autobota Optimus Prime smatra da nije spreman suočiti se s opakim Deceptikonima, Botovi za spašavanje odvija se u gradu Griffin Rock, Maine, gdje Autoboti služe kao jedinice za potragu i spašavanje za lokalno stanovništvo. Griffin Rock na kraju postaje grad naseljen superznanstvenicima, hakerima i zlim genijima koji zagorčavaju život Autobotima i ostalim stanovnicima grada.
Varljivo dobro napisano s dobro definiranim likovima i fantastično oštrim smislom za humor, Botovi za spašavanje jedna je od rijetkih iteracija transformatori u kojoj gotovo svatko može uživati.
3. Generacija 1
Serija koja je sve započela, 1. generacija je stvar mitologije u ovom trenutku. U očajničkoj potrazi za resursima dok se bore u beskrajnom ratu, Autoboti i Deceptikoni srušili su se na Zemlju, gdje su ležali uspavani milijunima godina. Probuđeni 1984. obnavljaju svoju borbu sa Zemljom kao bojnim poljem.
Istovremeno s Marvelovim stripom, 1. generacija uspostavio gotovo svaki bitni trop transformatori franšiza: plemeniti Optimus Prime koji se bori da održi svoju odrpanu hrpu ratnika, podmukli Starscream koji neprestano traži priliku da svrgne Megatrona i ljudski pogled na sukob predstavljen očima adolescenta (u ovom slučaju, Spike Witwicky) .
Star više od tri desetljeća u ovom trenutku, 1. generacija očito se ne može održati tako dobro kao neki od njegovih nasljednika u svojim tehničkim aspektima. Animacija je zastarjela, a sama količina epizoda koje su morali producirati rezultirala je jako različitom kvalitetom.
Pa ipak, postoje njegovi elementi koji su do danas nepobitni. Glasovna gluma je izvanredna i definira lik gotovo u cijelosti. Rezultat je nevjerojatan; nemoguće je čuti te teme i ne biti transportiran. Možda najviše iznenađuje to što se doista čini kao da su ga napravili kreativni ljudi koji su pokušavali učiniti više od puke prodaje igračaka. 1. generacija je besmrtan.
2. Animirani transformatori
Nakon kreativnog najnižeg nivoa Unicron trilogije, transformatori animaciji je očajnički trebao hitac u prazno. Dobio je, a zatim i malo, sa Transformers animirani . Napuštajući otrcani mulj iz svemirske opere svojih prethodnika, Animirani uzeo osvježavajuće minimalistički pristup; grupa od pet autobota manje važne ekipe za popravke na kraju se suoči s Megatronom za kontrolu moćnog artefakta zvanog Allspark. Na kraju su se srušili u jezero Erie, gdje su se probudili u 22ndstoljeća, brzo se nametnuvši kao heroji. Sprijateljili su se s mladom djevojkom po imenu Sari, koja može komunicirati s Allsparkom na misteriozne načine.
Stavljanje izravnog fokusa na razvoj likova i korištenje uglavnom samostalnih epizoda koje su ušle u sveobuhvatnu radnju, Animirani osjećao kao otkrivenje. Glavna glumačka ekipa ostaje gotovo nepromijenjena tijekom tri godine trajanja serije, što je vrlo neobično za crtić koji navodno postoji da bi prodavao nove igračke. Animacija u stilu Brucea Timma bila je dinamična na načine koje franšiza nikada prije nije vidjela. Bila je to zabavna, pametno napisana serija koja je u jednoj epizodi mogla biti urnebesna i šašava, au sljedećoj smrtno mračna. To je najbolja animirana interpretacija tradicionalnog transformatori premisa.
1. Ratovi zvijeri
Teško je sada zamisliti, ali bilo je devet godina praznine u kojoj nema novog transformatori crtani film emitiran u Americi. Do 1996. transformatori činilo se kao opskurni relikt 1980-ih. Nakon neuspjelog pokušaja oživljavanja linije početkom 90-ih s 2. generacija (koji nije imao odgovarajući crtani film), Hasbro je odlučio pokušati nešto radikalno u posljednjem pokušaju da spasi franšizu. Ratovi zvijeri bila bi linija od transformatori koji su se mijenjali isključivo u životinje. Naručili su Mainframe, studio odgovoran za omiljenog CGI pionira Ponovno podizanje sustava , za izradu animirane serije koja će podržati liniju.
Ono što su dobili bio je ep koji putuje kroz vrijeme i obuhvaća sve generacije. Navodno čisti odmak od prijašnjeg transformatori kontinuitet, Ratovi zvijeri završio kao sastavni dio započete priče 1. generacija . CGI animacija, iako je danas neobična, u svoje je vrijeme bila otkrića.
Najvažnije, Ratovi zvijeri bio je prvi put a transformatori predstava nam je predstavila potpuno realizirane, trodimenzionalne likove. Bez greške, svaki član relativno male glumačke postave osjećao se kao stvarna osoba sa stvarnim manama i emocijama - bio to iznenađujuće karizmatični Megatron, sarkastični mangup Rattrap ili duboko izmučeni zlikovac koji je postao heroj Dinobot.
Istinski zamršena znanstvenofantastična priča ispričana kroz tri sezone s glumačkom postavom s kojom ste uvijek rado provodili vrijeme, Ratovi zvijeri redefinirao što transformatori moglo biti, i utrlo put svemu što je od tada došlo.
---
Koji transformatori animirana serija ti je najdraža? Javite nam u komentarima!