Prije Avengers: Endgame, 10 filmova nosilo je titulu 'najveće zarade svih vremena' još od 1915. Evo tko su i kako postali.
Od 1915. godine 11 filmova nosi naslov ' najisplativiji svih vremena . ' Uz sve nagrade i kritičke pohvale koje film može dobiti, zarada na blagajnama filma održivo je mjerilo uspjeha kao i bilo koja druga. Neki prolaze bolje od drugih, ali nekolicina odabranih je prošla bolje nego bilo tko prije njih. Proučavajući popis filmova koji su nosili titulu 'najviše zarađenih svih vremena', obilazi se povijest filma i trendovi koji oblikuju industriju više od 100 godina.
Filmska distribucija krajolik se brzo mijenja, i premda su nedavni događaji u svijetu streaminga preokrenuli industriju, producenti i izlagači kreativno prodaju svoju robu desetljećima. Film uglavnom zarađuje na kino blagajnama tijekom kazališne predstave. Inovativni filmaši i izlagači pioniri su u showhow modelu za masovna ili prestižna izdanja, najistaknutija tijekom 50-ih i 60-ih, dok se industrija natjecala s pojavom televizije. Pojava ljetne uspješnice 1975. godine dodatno je promijenila načine na koje je profit mogao biti maksimaliziran. I najnovije, s Warner Bros. HBO Max-om usred pandemije Coronavirus-a, čini se da se krajolik distribucije još više mijenja kao rezultat meteora u usponu.
Nastavite s pomicanjem kako biste nastavili čitati Kliknite donji gumb za brzi pregled ovog članka.
Iako reprize i 'holivudsko računovodstvo' kompliciraju vremensku liniju, postoji 11 filmova koji su kanonski stekli titulu 'filma s najvećom zaradom svih vremena'. Počevši od 1915. godine, oni su sljedeći: Rođenje nacije (1915.), Nestao s vjetrom (1939.), Zvuk glazbe (1965.), Kum (1972.), Čeljusti (1975.), Ratovi zvijezda (1977), E.T. izvanzemaljski (1982.), Jurski park (1993.), Titanski (1997.), Avatar (2009) i Osvetnici: Endgame (2019.). (Pornografski film iz 1972 Duboko grlo također se vjerovalo da je neko vrijeme dobivao naslov; međutim, točnost prihoda od blagajne diskutabilna je zbog njegove povezanosti s organiziranim kriminalom, pa je izuzeta s ovog popisa.) Prilikom ispitivanja svakog od ovih unosa, predstavlja se nekoliko zanimljivih trendova.
Rođenje nacije (1915.)
Blagajna: 15 milijuna dolara; 25 godina
D.W. Griffithova Rođenje nacije predstavlja i iznimno postignuće u povijesti kinematografije i jedan od najkontroverznijih i najštetnijih filmova ikad objavljenih. Film je predstavio nekoliko temeljnih inovacija u filmu. To je bio prvi film s 12 koluta ikad snimljen, tada najduži preko 3 sata. U kazališta je došao s uputama za partituru orkestra koja će pratiti njegovu izložbu - još jednu prvu. Predvodio je elementarne tehnike kao što su krupni plan, izblijedjelost i prekid. Film je u velikoj mjeri iskoristio spektakl kako bi osvojio publiku, prilično dosljednu temu u povijesti filmova s najboljom zaradom.
Kapetane ameriko, mogu ovo raditi cijeli dan
Rođenje nacije također besramno promovirao ideologiju Konfederacije „Izgubljeni uzrok“ i grubo je Afroamerikance prikazao kao neinteligentne i ratoborne, zagovarajući Ku Klux Klan u svom trećem činu i dovodeći do ponovnog rođenja KKK-a početkom 20. stoljeća. Iako su se neke skupine poput NAACP potrudile zabraniti njegovo prikazivanje, film je ipak bio izuzetno popularan. Pokazalo se to i u Bijeloj kući, gdje ju je predsjednik Woodrow Wilson neslavno usporedio s 'pisanjem povijesti munjama'.
Nestao s vjetrom (1939.)
Blagajna: 32 milijuna dolara; 25 godina (ukupno)
Rođenje nacije držao naslov do izdanja Victora Flemminga 1939 Nestao s vjetrom . U mnogočemu su oboje slični: oboje su epovi o antebelumu koji podsjećaju na konfederacijski 'Izgubljeni razlog', obojica crne likove prikazuju kao grube karikature, obojica imaju masovno vrijeme prikazivanja, a oba su reklamirana javnosti kao filmovi sa spektaklima. Način na koji se početni naslov pomiče po ekranu, kao da je prevelik da bi ga kadar sadržao, dovoljno govori o njegovoj ambiciji. Nestao s vjetrom ostaje etički prepuna znamenitost u povijesti kinematografije poput Griffithovih epova prije nje. Ponovno je objavljen 1971. godine, kada je tehnički povratio naslov s najvećom zaradom. Prilagođen inflaciji, i dalje je film s najvećom zaradom svih vremena do danas.
Zvuk glazbe (1965.)
Blagajna: 114,6 milijuna dolara; 7 godina
Zvuk glazbe predstavlja vrhunac hollywoodskog showa mjuzikla u vrijeme kada se činilo da su produkcije ovakve vrste iz 50-ih na izlasku. Nakon niza glazbenih financijskih neuspjeha, Zvuk glazbe , zajedno s Moja lijepa damo (1964.) i Mary Poppins (1964.) revitalizirao je interes studija za ovakve produkcije nakon što su se zbrojile 35 nominacija za Oscara i 18 pobjeda. Jao, glazbeni promašaji u obliku Camelot (1967.) i Doktor Doolittle (1967.) napisao je kraj klasičnom holivudskom mjuziklu.
TV emisije vezane uz brdo jednog drveta
Kum (1972.)
Blagajna: ~ 134 milijuna dolara; 3 godine
Postao je klišej za procijeniti Kum među najvećim filmovima koji su ikad snimljeni, ali ovo umorno priznanje niti kratko trajanje nije zaslužio kao film s najboljom zaradom svih vremena bez razloga. Ikona Marlona Branda u naslovnoj ulozi pomogla je uspostaviti metodu koja djeluje kao oslonac popularnog filma. Mračna kinematografija u boji filma bila je sama po sebi inovativna. Epska priča preuzeta iz istoimenog najprodavanijeg romana Maria Puza iz 1969. godine uspostavila ga je kao žanrovski prototip za gangsterske filmove u sljedećim desetljećima. Iako zasigurno nije prvi, niti posljednji najgrublji koji dolazi iz već popularnog intelektualnog vlasništva, Kum zaradio i ogroman kritički i komercijalni uspjeh na način koji se od tada rijetko viđa.
Čeljusti (1975.)
Blagajna: 193,7 milijuna dolara; 2 godine
Izlaskom Čeljusti u ljeto 1975. godine rođen je moderni blockbuster. Do tog su trenutka studiji stanovali kako bi tijekom ljetnih mjeseci puštali velike projekte, vjerujući da će publika radije uživati u bazenu ili na plaži umjesto u kazalištu. Čeljusti je pionir u potpuno novom izdanju modela postavljajući nacrt budućih uspješnica. Film je istovremeno pušten u stotinama kina diljem zemlje, potpomognut velikim ulaganjem u televizijsko oglašavanje. Umjesto da polako uvodi film na nova tržišta i izgrađuje iščekivanje s vremenom, gotovo je stvorio danas uobičajenu praksu puštanja po cijeloj zemlji na jedan, unaprijed određeni, vruće očekivani datum. Kao i njegovi prvoklasni prethodnici, i film je bio događaj, ali nije bio povijesni ep. Film je bio pionir visoko konceptnog filma: film čija se premisa može brzo i jednostavno iznijeti - i prodati. Svi sljedeći najbolji grossers bili bi visoko konceptirani. Jednostavno rečeno, Čeljusti potpuno redefinirao financijski potencijal Hollywooda.
najbolji način za levelovanje u witcheru 3
Ratovi zvijezda (1977.)
Blagajna: 410 milijuna dolara; 4-5 godina
Kada Ratovi zvijezda (1977) objavljen je, za razliku od bilo čega što je publika ikad vidjela. Ovdje je bio predstavljen visoko konceptni transportivni film s potencijalom franšize koji je poticao eskapizam gledatelja, kapitalizirajući povećani javni interes za let u svemir. Publika se čudila tehnološkim probojima koji su vodili uzbudljive bitke na galaktičkim razmjerima, a klasična pripovijest dobro protiv zla pokazala se izuzetno popularnom. George Lucas dobro je iskoristio naizgled bezgranični kreativni potencijal svoje ideje, stvarajući nastavke u kratkom roku koji će dodatno minirati Ratovi zvijezda IP za sav njegov kulturni i financijski potencijal. Film o franšizi postat će sastavni dio poslovnih planova studija kroz današnji medijski krajolik.
E.T. izvanzemaljski (1982.)
Blagajna: ~ 619 milijuna dolara; 11 godina
Steven Spielberg je objavljivanjem 1982. godine postao prvi ponavljač ovog popisa E.T. izvanzemaljski . Film je utemeljio žanr znanstvene fantastike u svijetu koji je publici potpuno poznat, zajedno s prigradskim domovima i Reeseovim komadima. Vukao je srce, oslanjajući se na iskustvo svog redatelja kao dijete razvoda. Bio je to film od četiri kvadrata, ključni čimbenik u predviđanju financijskog uspjeha kasnijih filmova. Iz perspektive produkcije, publika se može podijeliti u 4 kategorije: muškarci stariji i mlađi od 25 godina, i žene stariji i mlađi od 25 godina. Film s četiri kvadranta apelira na sve četiri demografske kategorije, maksimalizirajući potencijal zarade. To bi načelo obiteljske filmove, često animirane, učinilo financijski pouzdanima u 21. stoljeću.
Jurski park (1993.)
Blagajna: 912,7 milijuna dolara; 4 godine
Kombinacijom spektakularnih efekata i znanstveno-fantastičnih elemenata Ratovi zvijezda , visoko konceptna komponenta Čeljusti i prilagodbu već uspješnog IP-a kao što je to učinio Kum , Spielberg je zaradio svoj najgrublji hat-trick Jurski park (1993.). Filmska adaptacija najprodavanijeg romana Michaela Crichtona isporučena je na dva osnovna fronta: oduševila je publiku revolucionarnim vizualnim efektima, a istaknuti su likovi svih kvadranata, čineći ga obiteljskim filmom. Puštanjem oba Jurski park i kritičko remek-djelo Schindlerova lista 1993. Spielberg je imao otprilike najznačajniju godinu redateljske produkcije od Victora Flemminga 1939. s najvećim groznikom Nestao s vjetrom i kultna filmska adaptacija filma Čarobnjak iz oza .
Titanski (1997)
Blagajna: 2,127 milijardi dolara; 12 godina
Do ovog trenutka spektakl je postao kamen temeljac bilo kojeg filma koji se nadao da će se natjecati za titulu najbolje zarađenih svih vremena. Titanski (1997.) opravdao je svoje ime u svakom smislu te riječi: masivni setovi s tisućama statista, ogromni vratolomiji i epsko vrijeme izvođenja koje je, minus današnje scene i zasluge, jednako vremenu potrebnom za stvarni život zlosretni brod da potone. Kako bi se prilagodio ovom nemiru, redatelj James Cameron osigurao je proračun od 200 milijuna dolara, što ga je učinilo tada najskupljim filmom ikad snimljenim, ali ujedno i prvim koji je na blagajnama pomračio granicu od milijardu dolara. Zaradio je rekordnih 14 nominacija za Oscara i rekordnih 11 pobjeda. Geneza filma proizašla je iz Cameronove fascinacije brodolomima i tehnološkim inovacijama koje bi napravio u proučavanju onoga što je nazvao 'Mount Everest brodoloma'. To ne bi bio zadnji put da je Cameronov tehnološki imperativ pomogao da se njegovo djelo uvrsti na listu najgrubljih.
Avatar (2009.)
Blagajna: 2,841 milijarde dolara; 10+ godina (ukupno)
kada izlazi nova narančasta je nova crna
Na vrhuncu 3D fenomena, Jamesa Camerona Avatar (2009.) zaradio je redatelju drugi film s najvećom zaradom svih vremena. Dok je namjeravao snimati Avatar odmah nakon umotavanja Titanski , tehnologija potrebna za prilagodbu njegovoj uronjenoj viziji znanstvene fantastike još nije bila dostupna. Sjedio je s tom idejom sve do 2006. godine kada je utvrdio da su sposobnosti hvatanja pokreta i CGI efekti sustigli njegove ambicije. Spektakl stereoskopskog 3D-a i val kritične pohvale za njegove tehnološke inovacije privlačili su publiku u gomili. Prošao je granicu od dvije milijarde dolara na blagajnama i ostaje drugi film s najvećom zaradom svih vremena prilagođen inflaciji, iza samo Nestao s vjetrom . Cameron je pokušao dati franšizu Avatar IP, planiranje nekoliko Avatar nastavci u kasne 2020-te. Nakon ponovnog puštanja u Kinu 2021. godine, Avatar ponovno zauzeo prvo mjesto kao film s najvećom zaradom svih vremena.
Osvetnici: Endgame (2019.)
Blagajna: 2,797 milijardi dolara; 2 godine
Iako kinematografske adaptacije likova stripa nisu bile novi izum kasnih 2000-ih, producent Kevin Feige preoblikovao je krajolik uspjehom odvodeći film o franšizi u njegovu logičnu krajnost. Od 2007. do 2019., Marvel Cinematic Universe iskoristio je već postojeći IP, akcijske komade utemeljene na efektima i ekspanzivan svijet koji je oduševio crossover potencijalom. Vrhunac ove rasprostranjene priče u neviđena 22 filma uvijek je imao potencijal zauzeti prvo mjesto na ljestvici s najvećom zaradom nakon serijskih filmova poput Gospodar prstenova: Povratak kralja (2003) i Harry Potter i Darovi smrti - 2. dio (2011) zaradili su najviše računa na blagajnama svojih franšiza. Thanos predstavlja prekretnicu u fotorealističnom izvršavanju CGI likova, nadovezujući se na to Avatar uspjeh prije toga. Na kraju, Endgame samo jedva obrubljen Avatar u više od 8 milijuna dolara u početnoj prodaji, no kasnije ga je pretekao Avatar .