Evo 15 filmova koji će zajamčeno potaknuti burnu raspravu u vašoj grupi prijatelja, kao i zdravu količinu ogrebotina po glavi.
Povremeno se pojavi film koji vam se ukopa u mozak i ostane s vama dugo nakon što napustite kazalište. To su vrste filmova koji zahtijevaju ponavljana gledanja, česte rasprave i detaljnu analizu. Iako su mnogi filmovi samo zabava za jednokratnu upotrebu (i s tim filmovima u malim dozama nema ništa loše), mi ovdje na Screen Rant-u povremeno želimo film koji će nas zaista natjerati na razmišljanje.
top 10 Malcolm u srednjim epizodama
Sastavili smo popis filmova koji ostaju s vama dugo nakon završetka konačnog prikazivanja. Neki od filmova s ovog popisa spekulativni su znanstveno-fantastični, neki psihološki trileri, a neki samo izuzetno inteligentne, dobro promišljene komedije ili romanse. Bez obzira na žanr, ovo su filmovi zbog kojih smo se počešali po glavi (na dobar način!) Ako tražite film za razgovor s prijateljima, ovaj je popis izvrsno mjesto za početak. Ovdje su 15 filmova koji će vas stvarno natjerati na razmišljanje .
petnaestEx Machina
Ovaj fascinantni mali triler od prošle godine pokupio je vrlo pozitivne vijesti tijekom svog kazališnog prikazivanja i nastavio s iznenađujućom pobjedom za najbolje vizualne efekte na dodjeli Oscara 2015. godine. Ex Machina govori o Calebu, mladom računalnom programeru (Domhnall Gleeson) koji pobjeđuje u natječaju za posjetu izvršnom direktoru (Oscar Isaac) svoje tvrtke u njegovoj udaljenoj kabini u šumi. Jednom tamo saznaje da će sudjelovati u Turingovom testu koji će voditi sam izvršni direktor, kako bi utvrdio može li Caleb razlikovati novog umjetno inteligentnog robota (Alicia Vikander) od stvarnog čovjeka.
Ovaj triler igra karte blizu grudi. Za veći dio filma možemo reći da je s ekscentričnim izvršnim direktorom i njegovim bizarnim testom nešto pomalo loše, ali nismo sasvim sigurni kome vjerovati. Teška scenarija zapletene radnje i dijaloga također postavlja fascinantna pitanja koja se bave time što znači biti čovjek i etikom stvaranja života. Šokantan kraj ostavlja gledatelje na pitanje tko je cijelo vrijeme bio u pravu i što slijedi za likove. Napisao i režirao Sunce pisar Alex Garland, Ex Machina je triler koji izaziva misli i koji ne želite propustiti.
14Fontana
Darrena Aronofskog Fontana borio se za prolazak u kina, a zatim je dočekan sleganjem ramenima kad je napokon stigao. Izvorno zamišljen kao vozilo u glavnoj ulozi za Brada Pitta i Cate Blanchett, film je klonuo kad su se zvijezde povukle. Aronofsky ih je zamijenio Hughom Jackmanom i Rachel Weisz, a proračun od 70 milijuna dolara smanjio je na rijetkih 35 milijuna dolara. Film koji je objavljen možda je samo sjena nekadašnjeg sebe, ali još uvijek drži moć da očara i zbuni publiku.
Labava, nesretna radnja luta vremenom i prostorom, usredotočujući se na konkvistadora koji traži Drvo života, liječnika koji pokušava spasiti svoju ženu od raka i astronauta koji leti u svemir i halucinira. Sve različite likove igraju Weisz i Jackman, a jednako je suludo i zbunjujuće kao i sve to zvuči. Ali ponovljena gledanja izuzetno su korisna za gledatelje. Mnogo je tematskih elemenata u koje možete zaroniti i raspraviti, a završetak otvoren za interpretaciju ostavit će vas zbunjenim i željom za dubljim kopanjem.
13Otok Shutter
Leonardo DiCaprio i Mark Ruffalo glume dva savezna maršala dodijeljena istrazi nestanka na naslovnom otoku, azilu za kriminalno lude. Ova sablasna premisa na jednom mjestu postavlja pozornicu za uzbudljive preokrete i složenu zavjeru. Iako konačni zaokret donekle umanjuje ono što je prije njega uslijedio, sjajna priča koja mu prethodi potpuno je vrijedna vašeg vremena. DiCaprio je na vrhu svoje igre kao nasukani maršal koji preispituje zdrav razum, a fantastični okreti Bena Kingsleyja i Maxa Von Sydowa koji povećavaju paranoju i klaustrofobiju. Otok Shutter je vrsta filma koju želite ponovno pogledati čim završi.
12Vječno sunce besprijekornog uma
Što ako biste imali mogućnost izbrisati sva prošla sjećanja na bivšeg ljubavnika? Biste li to učinili? To je pitanje na koje Michel Gondry, koristeći scenarij koji je napisao Charlie Kaufman, želi odgovoriti. U tom procesu film istražuje ideju sjećanja, ljubavi i kako bojimo prošla sjećanja na temelju sadašnjih iskustava. To su fascinantne i složene ideje za rješavanje romantične drame, i Vječno sunce besprijekornog uma tka ih zajedno s potresnom dirljivošću.
Izvanredan i potcijenjen Jim Carrey glumi Joela, čovjeka koji odluči izbrisati sva sjećanja na svoju bivšu djevojku Clementine (Kate Winslet) nakon što sazna da je i ona prošla isti postupak. U tom procesu, međutim, saznaje da je možda zadržavanje bolnih uspomena dio ljudskog bića. Kaufmanov nijansirani i nježni scenarij iskreno istražuje vrhunce i padove zaljubljenosti, s ponekad neugodnom iskrenošću. Film nas pita što znači biti čovjek i biti zaljubljen. Ne možemo tražiti puno više od romantične drame.
jedanaestČudnija od fikcije
Čudnija od fikcije ima odmah zanimljivu i zanimljivu premisu: što ako ste jednoga dana počeli slušati pripovjedača kako prepričava svaki vaš život u stvarnom vremenu? Još gore, što ako taj pripovjedač počne predviđati vašu smrt koja se brzo približava?
Will Ferrell glumi čovjeka koji počinje slušati svoje životno pripovijedanje i kreće se osloboditi puta koji mu je sudbina odabrala. To je slasno pametna ideja za film, a film je izvodi s otvorenom slatkoćom koju je nemoguće ne voljeti. Ferrellove scene s njegovom simpatijom, koju glumi Maggie Gyllenhaal, posebno su nježne. Gledajući film, teško je ne početi razmišljati o vlastitom životu. Kovate li svoj put ili jednostavno idete putem koji vam je sudbina postavila? Teška su pitanja za rešavanje komedije, ali redatelj Marc Forster to izvodi aplombom. Ovo je komedija zbog koje ćete razmišljati o vlastitom životu i priči koja se o vama piše.
10Crni labud
Darren Aronofsky se drugi put pojavljuje na ovom popisu s Crni labud . Ova nominirana za Oscara glumi Natalie Portman kao predanu baletnu plesačicu po imenu Nina koja živi u New Yorku, koja počinje osjećati kako se njezina stvarnost ruši oko nje dok se suparnička plesačica (Mila Kunis) pridružuje njezinoj trupi.
bio Mark Wahlberg u boy bendu
Crni labud slijedi konvencije mnogih psiholoških trilera, zbog čega propitujemo pouzdanost naše glavne junakinje kako događaji oko nje postaju sve nadrealniji. Ali Darren Aronofsky nikada ne silazi u kliše ili samoparodiju. Ukupna kontrola koju pokazuje nad svojom pričom je impresivna. Kroz vještu kinematografiju i izvedbe Tour-de-Forcea Portmana i Kunisa postali smo potpuno uloženi u Nininu priču. Doživljavamo strahote koje Nina doživljava iz prve ruke i poput nje propitujemo što je stvarno i što joj je na umu. U našim očima Kunisov lik postaje sve zaobilazniji, a dok smo stigli do završnog baletnog plesa, naši su strahovi kulminirali užasnim spektaklom koji literaralizira naslov filma. Aronofsky voli dopustiti svojoj publici da samostalno poveže točke i Crni labud apsolutno nas ostavlja da radimo upravo to.
9Barton Fink
Barton Fink može sadržavati jedan od najboljih završnih kadrova u povijesti filma. Za one koji nisu vidjeli briljantni četvrti film braće Coen, ovdje ga nećemo pokvariti, ali reći ćemo da kadar nakon toga danima ostaje u vašem umu.
Barton Fink prati naslovnog dramatičara (John Turturro) dok je poslan u Hollywood da napiše svoj prvi scenarij. Jednom tamo upoznaje svog tajanstvenog hotelskog susjeda, kojeg glumi John Goodman. Kao i kod većine filmova o Coenu, stvari oko Finka brzo prerastu u apsurdno ludilo, ostavljajući Finka i publiku pod znakom pitanja o vlastitom postojanju.
Coenovi su majstori zavjera otvorenih za interpretaciju. Možete danima raspravljati o značenju iza Unutar Llewyn Davis , Nema zemlje za starce , ili Millerov prijelaz . Barton Fink možda nam je ipak njihov najdraži. Od razigranih uboda u holivudsku kulturu, do košmarne, vatrene hotelske sekvence, ovaj film prikazuje dva majstora filmaša koji u potpunosti i potpuno kontroliraju svoj zanat. Barton Fink jedan je film koji, nakon što ga pogledate, nikada uistinu ne napušta vaš um.
82001: Svemirska odiseja
Jedan od najpoznatijih filmova koji su ikada snimljeni, 2001: Svemirska odiseja još uvijek drži moć zarobljavanja i zbunjivanja gledatelja gotovo pedeset godina nakon početnog izdanja. Film za Stanleyja Kubricka djeluje kao prazno mjesto na kojem projicira svoju nesigurnost, svoja razmišljanja i svoje filozofije. O filmu su napisane čitave knjige. Tako znate da ste stvorili film koji zaista tjera ljude na razmišljanje.
Sada ikonična početna scena na kojoj se pojavljuju majmuni koji štuju oltar divovskog svemirskog monolita djelovao je kao kulturološki kamen od premijere filma 1968. Film tada koristi najpoznatiji razboj svih vremena, dok prelazimo s bačene kosti na svemirski brod koji pluta kosmosom. U mučnom trećem činu pridružujemo se dvojici astronauta dok pokušavaju urazumiti zastrašujuće logičan brodski računar, HAL. Film doseže vrhunac u neizvjesnoj i nadrealnoj avanturi kroz prostor i vrijeme. Te su se različite niti radnje neprimjetno isprepletene. Nastaju tematski elementi, ostavljajući nas da razmišljamo o svemiru i našem mjestu u njemu kao ljudi. Ovo je vrtoglava stvar i jedan je od naših omiljenih zamišljenih filmova ikad snimljenih.
7Gospodar
Gospodar , kao i većina kasnijih značajki Paula Thomasa Andersona, film je koji se gotovo usudi svidjeti vam se. S Gospodar , poznati cerebralni filmaš nudi film s gotovo nikakvim zadovoljavajućim narativnim trikovima. Anderson gotovo prkosno odbija prilagoditi se dramatičnim konvencijama. Rezultat je prekrasno, neuredno, frustrirajuće remek-djelo.
Joaquin Phoenix pretvara se u najboljoj izvedbi u karijeri kao animalni Freddie Quell, bivši vojnik koji traži svrhu u svom vijugavom, bijednom životu. Phillip Seymour Hoffman nudi tu svrhu u svom novom kultu / religiji, gdje uzima Quella pod svoje okrilje kao novog obraćenika / projekt. Film doista zaranja u pojam religije, iako se nikad ne osjeća propovjednikom ili osuđivanjem. Iako se navodno temelji na L. Ronu Hubbardu i Scientološkoj crkvi, Anderson izbjegava određene kritike, umjesto da se usredotočuje na odnos dvojice muškaraca. Freddie Quell i Lancaster Dodd dopunjuju jedni druge na načine koji nadilaze puko učitelja i učenika. Gospodar je ljubav između dvojice problematičnih, izgubljenih muškaraca. To je fascinantan, složen, misteriozan film koji moli da ga se pogleda više puta.
dom gospođice Peregrine za čudnu djecu nastavak
612 majmuna
Filmovi koji se bave putovanjem kroz vrijeme uvijek će biti poticajni za razmišljanje. Mehanika putovanja kroz vrijeme i njegove fizičke posljedice toliko su fascinantne za ljude da znanstvenici imaju čitave škole mišljenja o njegovim teorijskim posljedicama. Jedno od najsjajnijih istraživanja rezultata putovanja kroz vrijeme je delirično tripni film Terryja Gilliama iz 1995, 12 majmuna .
Bruce Willis glumi osuđenika koji je izabran za misiju putovanja kroz vrijeme negdje 2030-ih. Svrha misije je prikupiti informacije o razornoj pošasti koja je objavljena 1990-ih. Kad se vrati, križa put s maničnim mentalnim bolesnikom kojeg glumi Brad Pitt. Film doista tjera publiku da preispita zasluge putovanja kroz vrijeme i ispita posljedice uvijanja prostora i vremena u svoju korist. Film sadrži jednu od najboljih izvedbi Brada Pitta, luda je, trippy avantura kroz prostor i vrijeme. U konačnici, film pojačava ideju o sudbini i nepokolebljivu prirodu vremena. U ovom se filmu mora raspakirati toliko materijala koji potiče na razmišljanje, nova serija premijerno prikazana na SyFyu 2015. godine kako bi dodatno zaronila u ovaj fascinantni svemir.
5Mulholland Drive
Mulholland Drive je neslavno zbog svoje zamišljenosti. Film je tako gust i misteriozan, redatelj David Lynch čak je objavio niz savjeta koji će gledateljima pomoći da raspakiraju film dok ga gledaju. Uvjeravao je gledatelje da postoje svi tragovi koji će razotkriti misterij filma, ako posvete dovoljno pažnje.
Odgovor na film očito je manje važan od putovanja kojim se pokušava doći do tog odgovora. U tom pogledu, Mulholland Drive je nesporno klasik. Redatelj Lynch priča priču o nedavnoj LA transplantaciji Betty (Naomi Watts) dok se njezin život spušta u košmarni krajolik. Lynchova kontrola nad kamerom drži nas utemeljenima čak i kad događaji u filmu postaju bizarniji i neobičniji. Poznata večera večera je masterclass u održavanju i oslobađanju napetosti, što rezultira jednim od najstrašnijih trenutaka u bilo kojem filmu, hororu ili nečemu drugom. Sjaj od Mulholland Drive samo se otkriva sve više i više sa svakim sljedećim gledanjem. Ako još niste doživjeli ovaj američki klasik, unajmite ga što je prije moguće i pripremite se za razmišljanje tjednima nakon toga.
kako glenn umire od hodajućih mrtvaca
4Biti John Malkovich
Nije ništa manje od čuda da je film tako nepokolebljivo čudan kao Biti John Malkovich producirao je veliki studio i pustio u kina. Jedinstveno bizarna vizija Spikea Jonzea nastala je u vrijeme studijskog potresa krajem 90-ih, što je rezultiralo objavljivanjem nekoliko neobičnih i eksperimentalnih filmova, uključujući film Davida O. Russella Tri kralja i Paul Thomas Anderson's Bugi noći . Iako su mnogi od ovih filmova danas prepoznati kao klasični to što jesu, Jonzeova priča o gubitniku iz sedlaca koji saznaje da može nastaniti tijelo glumca Johna Malkovicha ističe se kao jedan od najneuvažnijih čudnih, moždanih filmova koji su ikad objavljeni.
John Cusack glumi onog gubitnika iz vreća, koji pronalazi portal u zgradi koja vodi izravno u glavu Johna Malkovicha. Ta suluda radnja onda dovodi do pogrešnih identiteta, moralno upitnih spolnih činova i nadrealnog slijeda snova. U međuvremenu, film istražuje prirodu slavnih, identiteta i osobnosti. To je opojna, briljantna, nezgrapna stvar, a Jonze to rješava graciozno.
3Pi
Treća i zadnja značajka Darrena Aronofskog na ovom popisu, Pi je vrhunac za Aronofskog u pogledu cerebralne težine. Činjenica da je ovo prvi igrani film Aronofskog kao redatelja iskreno je zapanjujuća. Teme u ovom bizarnom, nadrealističnom filmu duboke su, a Aronofsky ih žonglira spretnošću veteranskog filmaša.
Labava radnja prati usamljenika kojeg glumi Sean Gullette dok pokušava razotkriti tajne oko vječno fascinantnog broja pi. Njegova se paranoja pojačava dok ga progone vladini službenici koji ga ispituju o njegovom istraživanju. Film se spušta u crno-bijelu anarhiju, što rezultira nekim najgrotesknijim slikama prikazanim izvan filma Davida Lyncha. Lynch očito ima velik utjecaj na mladog Aronofskog, a ovo crno-bijelo priznanje tom slavnom filmašu ugledno je, cerebralno poduzeće samo po sebi. Nakon što pogledate film, više nikada nećete gledati na 3.14 na isti način.
dvaUspomena
Christopher Nolan polarizirajući je filmaš, ali nitko ne može reći da nije ambiciozan. S Uspomena , pokušao je ispričati detektivsku priču počevši od sredine i radeći sve do početka. To je prilično složeno za relativno novopridošlog filmaša. Čudesna je činjenica da je rezultat zahvatan i privlačan neo-noir triler, a kamoli koherentan.
Priča prati amnezijaka Leonarda (Guy Pierce) koji nije u stanju stvoriti nova sjećanja. U misiji je pronaći ubojicu svoje supruge, pa tragove koje nauči mora tetovirati na vlastitom tijelu. Ova radnja s visokim konceptom bila bi dovoljna većini filmaša, ali Nolan također donosi hrabar izbor da film predstavi na nelinearan način, kako bi publici bolje replicirao senzaciju koju Leonard mora stalno doživljavati. Odnosno, kratke vinjete scena, ispričane obrnutim redoslijedom, tako da nikada ne znamo točno što se događa na vrhu scene, baš kao Leonard. Ovo je ambiciozan i pametan koncept koji rezultira šokantnom isplatom. Dok Uspomena možda nije savršen, poziva na duge analize i rasprave. Nolan se nikad ne zadovoljava pukim predstavljanjem priče publici. Prisiljava nas da se bavimo filmom i donosimo vlastite zaključke. S Uspomena , učinio je upravo to.
1Prvi
Da li itko stvarno razumjeti Prvi ? Jedan od najpoznatijih složenih i zbunjujućih filmova ikad objavljenih, Prvi je najznačajniji primjer filma koji vas stvarno tjera na razmišljanje. Nije iznenađenje da Shane Carruth, čovjek koji je režirao ovu neovisnu ulogu s malog proračuna od 7000 američkih dolara, ima fakultetsku diplomu iz matematike i prethodno je radio kao inženjer. Scenarij prikazuje apsolutno odbijanje razgovora s publikom, govoreći realno o visokim znanstvenim konceptima.
Sam Carruth glumi čovjeka koji naleti na slučajno sredstvo putovanja kroz vrijeme. Dobivena priča ispričana je na nelinearan način, čineći gotovo nemogućim potpuno dešifriranje stvarne vremenske linije događaja. Gledajući ga, neprestano se pitate u kojem ste vremenskom slijedu i u kojem trenutku se događaji prije vas odvijaju. Međutim, ništa od ovoga ništa ne oduzima uživanju u filmu. Film je poput Rubixove kocke koja moli da se preuredi i zbuni. Publika ne može gledati Prvi nepristrano. Zahtijeva punu pažnju i duboku analizu. A ako ga imate, ni diploma iz teorijske fizike ne bi škodila.
-
Koji su vaši omiljeni filmovi o kojima ćete zagonetiti i raspraviti? Javite nam svoje omiljene filmove na koje mislite u komentarima u nastavku.